۱۳۹۹ چهاردهم خرداد - 04:30 ق.ظ

اهورا ایمان در برنامه «ساعت 25»:گرفتار شتابی شده ایم که عمق و محتوا را از ترانه های ما گرفته است

گرفتار شتابی شده ایم که عمق و محتوا را از ترانه های ما گرفته است
نوای فارس-اهورا ایمان در برنامه موسیقی «ساعت 25» گفت: امروزه کاملا نگاه هنری کنار گذاشته شده و یک نگاه کاملا تجاری بر کار حاکم شده است، ما گرفتار شتابی شده ایم که عمق و محتوا را از ترانه های ما گرفته است.
برنامه این هفته «ساعت 25» باحضور اهورا ایمان ترانه سرا و خواننده با اجرای امیرحسین مدرس مجری کارشناس برنامه به روی آنتن شبکه 5 سیما رفت؛ این هنرمند از وضعیت ترانه ها و آثار موسیقی پاپ امروز و رعایت نشدن قانون کپی رایت و دیگر مسائل موسیقی سخن گفت. ابتدای برنامه با پخش آیتم اخبار و اتفاقات یک هفته اخیر موسیقی همراه بود و پس از آن امیرحسین مدرس درخصوص دلیل برقرار نشدن ارتباط تلفنی با استاد علی رهبری توضیحاتی ارائه داد. وی گفت: در چند روز اخیر تا همین الان، مایسترو رهبری مشغول تمرین اجرای رپرتواری فوق العاده سنگین برای اجرای سی و ششمین سال همکاری مایسترو رهبری با ارکستر اسلواکی در براتیسلاوا هستند و امکان برقراری ارتباط با ایشان مقدور نبود مطمئنا در آینده ای برنامه ای را به این بحث اختصاص خواهیم داد.
ترانه ها از کاغذ به مرحله اجرا که می رسند از شرافت شان کاسته می شود
اهورا ایمان بر روی صندلی مهمان این هفته برنامه «ساعت 25» قرار گرفت و سخنان خود را با ارائه توضیحاتی در خصوص بررسی ترانه آغاز کرد، وی گفت: ترانه را از چند منظر باید بررسی کرد یکی حیطه تالیف و تولید و دیگری حیطه اجرا و پخش است. خیلی از ترانه ها وقتی روی کاغذ نوشته می شوند شریفند ولی وقتی به اجرا سپرده می شوند از شرافت شان کاسته می شود، البته ممکن است این سخن کمی غلوانگیز باشد ولی درواقع ترانه هایی که شریف هستند به ادبیات خیانت نمی کنند و تعهدشان به ادبیات و فرهنگ ایرانی است و امروز تعداد ترانه هایی که شریف هستند در میان آن هایی که روی کاغذ هستند خیلی بیشتر است تا آنهایی که اجرا می شود.
وی افزود: ما ممکن است خواهان تولید و تالیف ترانه های خیلی خوبی باشیم ولی آن هایی که به اجرا می رسند خیلی کم هستند و آنهایی که شنیده می شوند کمتر و آنهایی که موفق می شوند نیز کمتر. ترانه ها در هر حالتی که پخش می شوند و در هر وضعیتی که به اجرا گذاشته می شوند؛ تیتراژ، تک آهنگ، آلبوم و ... هرکدام شرایط متفاوتی پیدا می کنند که شخصی که می خواهد آن ترانه را بنویسد باید به مولفه های متعددی فکر کند که متاسفانه اکثر آن مولفه ها دغدغه فرهنگی و هنری ندارند. درواقع مهم ترین دغدغه ای که امروز وجود دارد این است که تهیه کنندگان اولین مسئله ای که مدنظر دارند این است که آن ترانه چقدر می تواند بازار را متاثر کند و اصولا وقتی اسم بازار می آید ما باید یک چیزهایی را قلم بگیریم و آنزمان دیگر وفادار بودن حتی به قافیه و حتی عروض سالم و ... هم اهمیتی ندارد.
جنبه پاپیولار بودن اثر، تاثیر منفی بر روی کار می گذارد
این ترانه سرا تصریح کرد:جنبه پاپیولار بودن اثر چنان تاثیری بر روی جنبه تالیف و فرهنگی قضیه می گذارد که متاسفانه تاثیر مثبتی نیست و هرچه بیشتر ترانه را از جان ادبی و سرچشمه زلال ادبیات کهن دورتر کرده است. من شخصا به عنوان یک ترانه سرا هیچ اصراری ندارم که فردوسی، حافظ یا مولانا خوانده شود ولی وقتی قرار است یک تیتراژی در یک سریال 100 شب به گوش مخاطب برسد آیا نباید عاری از ضعف تالیف باشد این سوالی ست که من واقعا جوابی برای آن پیدا نمی کنم. یکی از آهنگسازان بنام می گفت که هیچ ترانه ای ترانه موفقی نیست مگر انکه بر روی کاغذ آهنگ آن را بتوانی ببینی یعنی کسی که با دانش موسیقی آشناست بتواند آهنگ ترانه را روی کاغذ ببیند. هیچ ترانه ای عاری از موسیقی نوشته نمی شود و وظیفه ترانه سرا کشف معادل واژه ای آن موسیقی است، وقتی که ملودی را به دست او می دهند و وظیفه آهنگساز هم کشف معادل موسیقایی آن واژه است و در این بده بستان متاسفانه آن چیزی که کامل نمی شود خود معنای واژه است.
وی ادامه داد: من فکر نمی کنم هیچ واژه ای عاری از بار موسیقایی باشد اما بعضی وقت ها می بینیم در آهنگسازی ها و موسیقی های پاپ امروز ما حتی یک موسیقی هم به ذهن متبادر نمی شود و تنها چیزی که وجود دارد ریتم است، انگار سرعت زندگی، ریتم زندگی و شتاب زندگی بر همه چیز و حتی بر موسیقی هم چیره شده است. محتوا متاثر از ریتم است، وزن متاثر از ریتم است، لحن خواننده و استایل خواننده هم متاثر از ریتم است و ترانه سراها هم اگر دقت کرده باشید در سالیان اخیر از وزن های بلند و زیبا هرچه بیشتر فاصله گرفته ایم و نزدیک شده ایم به وزن های کوتاه، بریده و مقطع و این نوع خواندن خیلی باب شده و در دوسال اخیر شاهدیم اکثر خواننده ها کارهای کوتاه، بریده و مقطع می خوانند و اصلا اجازه نمی دهند کلام منعقد شود و فعلی هم وجود ندارد.
جایگاه گوش دادن به موسیقی امروز تغییر کرده است
در اینجا قطعه «پریدخت» با صدای علیرضا قربانی پخش شد که ترانه آن از سروده های اهورا ایمان بوده است.
اهورا ایمان در ادامه سخنان خود تاکید کرد: آنچه که خواننده های ما و مخصوصا خواننده های پاپ ما ترسیم کرده اند بیشتر از هرچیزی متاثر از ریتم و سرعتی است که دوست دارند موسیقی داشته باشد چراکه جایگاه گوش دادن به موسیقی عوض شده است قدیم موسیقی در محفل خانه و خانوادگی شنیده می شد ولی امروز تغییر کرده و تنها موسیقی ای که در محفل خانوادگی شنیده می شود موسیقی سریال هاست و تیتراژهایی که از تلویزیون پخش می شود بقیه و 90 درصد موسیقی در ماشین ها به گوش می رسد و انگار برای ماشین مناسب تر است که سرعت بیشتری داشته باشد و معنا و محتوا و سلامت زبان هم در این سرعت در حال از بین رفتن است.
وی افزود: کسانی امروز در بازار حرفه ای ترانه کارمی کنند که کمترین ادبیات آهنگین اهورا ایمان را هم نمی شناسند و خیلی های دیگر را هم نمی شناسند پس فقط بحث نیست که حافظ و سعدی را نمی شناسند بلکه آنها تصور می کنند که دارند کالایی را عرضه می کنند و توجه ندارند که این کالا نیست بلکه هویت تمدنی و فرهنگی ماست. متاسفانه تکنولوژی علی رغم همه خوبی هایی که دارد یکسری ضعف هایی هم دارد که به هرحال ما را درگیر می کند، به این معنا که از وقتی که نرم افزار ساخت موسیقی تولید شد که مثلا اگر در دهه 40 مرحوم بنان و تجویدی و ... کار می کردند سالی 20 تا 50 کار بیرون می آمده که مردم از بین آن ها انتخاب می کردند و اگر همه را هم گوش می کردند باز آلودگی صوتی ایجاد نمی شده و همه ترانه ها را مرحوم بیژن ترقی، بهادر یگانه، معین کرمانشاهی می گفته و خواننده ها و آهنگسازان نیز همه خوب بوده اند، ولی امروز متاسفانه داریم می بینیم که همه وارد این عرصه شده اند و عرضه فراوان است.
امروز کاملا نگاه هنری از آثار کنار گذاشته شده و نگاه تجاری شکل گرفته
خالق ترانه «سلام آخر» به خوانندگی احسان خواجه امیری، ادامه داد: این جای خوشحالی دارد که عده ای از این کار نان می برند و کار هنری و شریفی هم انجام می دهند ولی امروز متاسفانه به دلیل سرعتی که تولید موسیقی پیدا کرده است، ترانه سرایی هم به همین سرعت دچار شده است و کاملا نگاه هنری کنار گذاشته شده و یک نگاه کاملا تجاری بر کار حاکم شده است و این لطمه می زند، متاسفانه می بینیم دیگر نظام عروضی و سبک ها را هم نمی شناسند و اصول اولیه ادبیات را هم رعایت نمی کنند. ما گرفتار شتابی شده ایم که عمق و محتوا رااز ترانه های ما گرفته است.
آهنگسازی شده چینش توسط نرم افزارها و مهندسی نرم افزار
وی با بیان اینکه آهنگساز یو ساخت موسیقی کاملا دجار تغییر شده است، اظهار کرد: کار کردن موسیقی امروز با این دستگاه ها دیگر کار مشکلی نیست و آهنگسازی شده چینش نرم افزار و مهندسی نرم افزار به جای اینکه مهندسی آلگوریتم های پیچیده و هنری موسیقی باشد و پس از آن قرار دادن درست ترانه و خواننده و ایجاد یک چیدمان صحیح و فکر شده ولی همه رفته کنار و تبدیل شده به چند کلید و موس که نهایتا برای ایجاد اعتبار یک سه تار یا ویولن هم بر روی آن گذاشته می شود. ترانه سرا هم به همین ترتیب کار می کند و دیگر احساس نیاز پیدا نمی کند مولانا بخواند. به نظر من ترانه سرایی که بوستان سعدی را نخوانده اصلا ترانه سرا نیست و کارش اگر هم مقبول واقع شود باید گفت در یک پدیده کاملا غیر طبیعی این اتفاق رخ داده و حقش نبوده است. ما قبل از اینکه شعر داشته باشیم در ادبیات مان ترانه داشته ایم
وقتی می دیدم استاد بسطامی چطور چپ کوک می خواند اجازه خواندن به خود نمی دادم
وی درباره ورود به عرصه خوانندگی توضیح داد: یک روز یکی از دوستان مان اقای علی بختیار من را به منزل فواد حجازی عزیز برد و به فواد گفت که این دوست ما می خواهد بخواند، فواد اول پشت پیانو نمی نشست بعد که من خوندم رفت پشت پیانو نشست و زد و فردا که از خانه تا آنجا می رفتم ملودی «گله دارم» که اولین کاری بود که با صدای خود منتشر کردم را ساختم و در خانه فواد کار را ضبط کردیم و گفت بیا صدای خودت را گوش کن و من برای اولین بار صدایم را ضبط شده شنیدم و احساس می کردم که همان طور که خواننده وقتی صداش توی گوش خودش نباشد نمی داند چطور می خواند من هم نمی دانستم صدایم چطور بوده است، فواد گفت تو اشتباه کردی که در این سال ها نخوانده ای. منتها من این افتخار را داشتم که در سال ها 70 تا 84 نزد استاد زنده یاد ایرج بسطامی ردیف را کار کردم شهر ما خواننده زیاد داشت، کوروس سرهنگ زاده، داریوش رفیعی مرحوم بسطامی و ... ما هم همه در یک محله زندگی می کردیم و این عشق را از همان سال ها داشتم.
اهورا ایمان بیان کرد: واقعا وقتی می دیدم ایرج بسطامی با آن صدا چپ کوک می خواند تصور می کردم که آیا دیگر کسی می تواند این کار را بکند و ایرج بسطامی مرا از این اشتباه درآورد و گفت بم خواندن هنر بالایی است استعداد در اوج خواندن و چپ خواندن را خدا می دهد ولی اگر بم بخوانی خودت کشف کرده ای و تلفیق این دو است که زیبا می شود.بعد از اینکه برای ادامه تحصیل به تهران آمدم با مرحوم بابک بیات آشنا شدم و نزد ایشان هم یکی دوبار خواندم و ایشان گفتند مملکت به مولف بیشتر از مجری احتیاج دارد، صدایت چقدر خوب است ولی نخوان، تمام این سال ها حرف آقای بیات در گوش من بود تا اینکه به این نتیجه رسیدم که می شود یک مولف مجری هم بود.
می خواستم صدایم مال خودم باشد
وی عنوان کرد: اگر من 15 سال پیش می خواندم صدایم می رفت به سمت خواننده ای که مورد علاقه خودم بود ولی در این سال ها سعی کردم به چیزی برسم که صدایم مال خودم باشد و این کارها را کردم و تمرینات را انجام دادم و در نهایت الان کاری که شروع می کنم شعر و ملودی باهم متولد می شود و از هرکدام به نفع دیگری می زنم و خلق تواما و همزمان صورت می گیرد و این باعث می شود که پرت احساس من در کار کمتر شود و قرار هم نیست با اهنگساز، خواننده و ... به نتیجه برسم، خودم با خودم چونه ها را می زنم و به نتیجه ای که می خواهم می رسم و در نهایت آنچه که کار را ماندگار می کند هویت مشترک است. در خواننده شدن من فواد ضربه آخر را زد و گفت  بخوان و من به حرفش گوش کردم و آلبوم «گله دارم» را منتشر کردم و بعد جالب است که من وقتی می خواستم با دیگر دوستان چون هومن نامداری و دیگران کار کنم همان وکالی که فواد ضبط کرده بود را می دادم گوش کنند و می گفتم این یک خواننده ست که می خواهد بخواند ولی می خواهد بداند اگر موفق می شود بخواند شعر و ملودی ها را قرار است من بسازم و شما تنظیم کنید و می گفتند خوبه و می شود کاری کرد و شروع کنیم و انزمان می گفتم خودم قرار است بخوانم.
 خالق آلبوم «گله دارم» درباره این اثر گفت: ما گله دارم را به همین شکل و با همین نوع کار با هومن نامداری کار کردیم و منتشر شد و خدارو شکر مورد استقبال هم قرار گرفته تا جایی که دیدیم در کنار مردم که لطف شان شامل حال من شده بود تهیه کنندگان و دیگر دوستان هم لطف داشتند. این روند و استقبال از آن اثر باعث شکل گرفتن مجموعه دیگری شد که اگر خدا بخواهد اردیبهشت ماه 95 منتشر می شود. این آلبوم موقتا «پروانه کوک» نام گرفته است، ما یک ترانه ای کار کردیم به نام «پروانه در پیراهن» که من نام این آلبوم را از آن قطعه گرفتم.
قطعه «پروانه در پیراهن» با شعر و ملودی اهورا ایمان و تنظیم هومن نامداری پخش شد.
خوانندگی مرا از اینکه منتظر سفارش دیگران باشم نجات داده است
پس از پخش این قطعه اهورا ایمان سخنان خود را ادامه داده و گفت: خوانندگی از اینکه منتظر باشم که کسی زنگ در خانه ام را بزند و بگوید کاری می خواهد که برایش بنویسم و او بسازد، نجات داده است و دیگر منتظر کسی نیستم که وقتی چیزی را می نویسم و از آن به وجد می آیم آن را به دستش بسپارم بلکه می گویم یک کار خوب ساخته ام که امیدوارم به دست آهنگساز و تنظیم کننده خوبی بدهم و این اتفاق بیفتد که خودم آن را بخوانم و اجرا کنم ولی هنوز هم پیش می آید که ترانه هایی می سازم که احساس می کنم مال صدای من نیست و مال صدای دیگری ست ولی از وقتی که خواننده شده ام به حق و حقوق خودم بیشتر آشنا شده ام و متوجه هستم که اگر قرار است خواننده باشم باید حق و حقوق ترانه سرا را رعایت کنم و می دانم که وقتی یک ترانه ای ماندگار می شود حتما مولف آن سهمی دارد.
وی تاکید کرد: وقتی قرار باشد کپی رایت در قانون کشور ما رعایت شود من با احساس بهتری بحث ترانه سرودن برای خوانندگان کشورمان را ادامه خواهم داد و تا زمانی که این حق به وجود نیاید و این حق از سوی خود  دوستان رعایت نشود ترجیح می دهم دیگر به این کار برای دیگران ادامه ندهم چون واقعا داستان بی مزد و منتی است و فقط بحث مزد نیست بحث این است که انرژی ای که باید را از کار نمی گیری و متاسفانه مردم کمتر مولف را می شناسند. بحث حق کپی رایت قانون خود من شده است و به شکل یک مانیفست در آمده است، من طبیعتا تا آخر عمرم فقط ترانه های خودم را نمی توانم بخوانم ولی اگر از ترانه های دیگران استفاده کنم حتما حق مولف را تمام و کمال رعایت خواهم کرد و تا آخرین رقم حقوق آن ها را پرداخت می کنم. چطور می شود که یک ترانه سرا و شاعر صاحب کار خود نباشد و در عین حال یک خواننده مادام العمر صاحب کار شناخته شود. دوستان اخلاقا هم به این قضیه نگاه کنند کار شرافتمندانه ای انجام داده اند. چه بسیار شاعرانی که به دلیل اینکه حق و حقوق شان گرداخت نشده کنج عزلت نشسته اند.
ایجاد کمپین رعایت حق قانون کپی رایت توسط ساعت 25
امیرحسین مدرس به ایجاد کمچین رعایت حق کپی رایت اشاره کرد و عنوان کرد از اهمین امشب این کمپین به راه خواهد افتاد.
این خواننده و ترانه سرا در پایان درباره مجموعه ترانه ای که در دست انتشار دارد سخن گفت و خاطر نشان کرد: انشاالله در سال 95 «مجموعه ترانه های پروانه پوشان» را منتشر خواهم کرد و کتابی است که حاصل سال ها پژوهش من و پایان نامه فوق لیسانسم بوده است که شاخ و برگ داده ام و یک کار مفصل پژوهشی تحت عنوان ساختار شناسی ترانه در آن صورت گرفته است که امیدوارم بتوانم منتشر کنم. فرهنگ ترانه سرایان ایران است که به تهیه کنندگی موزه موسیقی تولید شده  و یک کتاب سه جلدی است که امیدوارم بتوانم به کمک موزه موسیقی منتشر کنم و در عین حال تلاشم بر این است که آلبوم «پروانه پوش» را نیز بتوانم خوب مطرح کنم که انشاالله در تابستان بتوانیم اجراهای کنسرت های آن را در سراسر کشور شروع کنیم.
پس از این گپو گفت موسیقی تصویر «مرو ای دوست» با صدای محمد اصفهانی پخش شد.
تایمی تا پایان برنامه باقی نمانده دو قطعه دیگر نیز برای مخاطبان شب زنده دار برنامه «ساعت 25» پخش شد و برنامه این هفته نیز به پایان رسید.
 منبع : اختصاصی نوای فارس
به اشتراک بگذارید :
برچسب ها


عضویت : telegram.me/joinchat/AzEeHDus0u0ht5Y_Qi2E0Q